Histriónicos y grotescos

La palabra grotesco proviene del italiano por alusión a las pinturas murales de la Domus Aurea de Nerón, o el Palacio de Tito, halladas en los sótanos, llamados grotte, 'grutas'. Estas estancias albergaban murales de hombres y animales en espacios fantásticos, llenos de vegetación, mezclados en desordenada proporción y fuera de contexto y que se convirtieron en un estilo pictórico imitado por grandes artistas como El Bosco, Archimboldo, Dalí, o, como ya he mencionado, Goya.

En estos tiempos donde la sociedad es ficticia, distópica, tan vulgar y tan pesebrista, tenemos herida el alma, abducida por un cosmos donde la sinrazón y la ignorancia, reinan e imponen su grotesca realidad. Y, además, ¿acaso ahora no crecen como hongos en nuestro territorio infinidad de personajes estrafalarios e histriónicos?

Lo grotesco no es necesariamente algo negativo y en determinados contextos, como sucede en el mundo del arte, intencionadamente en su desmesura, en su absurdo, llama la atención sobre determinados aspectos de la existencia. Lo grotesco en muchas ocasiones nos ayuda a desestructurar las cosas a las que estamos acostumbrados para contemplarlas desde otra perspectiva y comprenderlas de otro modo. Pero cuando lo grotesco toma las tribunas y las pantallas, se aposenta en los sitiales, se instala en muchas mentes que se van desprendiendo de la conciencia; nos clona, nos aglomera en el consumo infinito, cuando hace que la cultura se vuelva anticultura y se convierta en sí misma en una caricatura, entonces no somos capaces de asumir nuestra degeneración, ni de sentir el temblor del rayo en la latitud germinal de la tierra.

Artísticamente lo grotesco se muestra como una síntesis de contrastes donde lo bello y lo feo, lo dramático y desalentador pero también lo cómico, lo culto y lo popular, lidian por imponerse sin que esa dicotomía se despeje nunca. A la luz de la Celestina, del Quijote,…, lo grotesco ha ido retratando nuestra realidad con esos espejos de lo tragicómico, de lo caricaturesco. Quevedo que hace de su lenguaje creación grotesca y expresión de un mundo grotesco, es un referente. La señorita de Trevélez de Carlos Arniches es un ejemplo palpable de tragedia grotesca. En Amanece que no es poco, José Luis Cuerda hace gala de un ingenio absurdo cercano al esperpento de Valle-Inclán. Es una película sarcástica que resalta lo grotesco de las situaciones cotidianas.

Flannery O'Connor es una de las escritoras estadounidenses más importantes del siglo XX, una de las voces que mejor ha reflexionado sobre lo grotesco. Según la autora, el novelista es un realista de distancias. Esta visión de distancias es la capacidad de ver lo lejos en lo cerca, así como de ver distante lo que le es cercano. «Es -decía- esta clase de realismo el que se ve en las mejores instancias del grotesco»). Es así que literariamente el grotesco moderno es aquel que recurre a deformar las apariencias para mostrar una verdad.

Lo grotesco nos salpica mires donde mires, pero en su perfil más necio, vulgar y perverso, nos desangra.