Vanguardia y compromiso se citan en el Festival Cines del Sur

Se trata de 18 títulos que completan las películas a concurso de la Sección Oficial (10) y los ciclos especiales 15FCAT: Lo Mejor de África (8) e India: Miradas de Mujer (6) y que se podrán ver en las sedes paralelas del festival, la plaza de las Pasiegas, la Filmoteca de Andalucía y el Palacio de los Condes de Gabia. Como novedad, en esta edición de Cines del Sur se suman tres nuevos espacios: las escalinatas del Palacio de Congresos, en Granada y el Parque de los Pueblos de América y la Fundación CajaGranada, estos dos últimos en Motril, localidad a la que el Festival se expande como reconocimiento a su activo CineClub Mediterráneo, uno de los más longevos de toda Andalucía.

Más de 500 espectadores podrán disfrutar cada día al aire libre de las películas que, dentro de Itinerarios/Pantalla Abierta, se proyectarán en la Plaza de las Pasiegas de Granada, gracias a la colaboración de Emasagra, y en el Parque de los Pueblos de América de Motril entre el 2 y el 9 de junio. Esta sección reúne cuatro largos de no ficción, un film de animación y un documental con historias muy diversas, que han conseguido importantes galardones en certámenes como la Berlinale o el Festival de Sitges. Es el caso de 'Supa modo' (Kenia, Alemania. 2018), con la que Likarion Wainaina consiguió en el pasado Festival de Berlín una mención especial en la sección Generation Kplus y que está protagonizada por una niña de 9 años que sueña con convertirse en una superheroína.

El programa recoge también la cinta galardonada en Sitges al Mejor Film de Animación y nominada por los Críticos de Los Ángeles y la Asociación de Críticos de Chicago, 'Your name' (Japón, 2016), del reconocido director, escritor y animador Makoto Shinkai. Una niña, esta vez de apenas 5 años, es el personaje principal de Ayla, 'The daughter of war' (Turquía. 2017) en la que el director Can Ulkay cuenta la historia de una amistad a simple vista improbable en medio de la Guerra de Corea.

Nabil Ayouch elige la Casablanca de 2015 como escenario de 'Razzia' (Marruecos, Bélgica, Francia. 2017). Sumida en un hervidero de protestas y convulsión social, la principal ciudad de Marruecos une a los diferentes personajes de esta película que habla de la lucha contra los estereotipos. El director Yukihiro Morigaki recurre a un ambiente mucho más íntimo, un funeral, para reflexionar sobre la vida y la felicidad en 'Goodbye, granpa!' (Japón, 2017). Por último, completa esta sección el documental de David Pareja 'Indestructible, el alma de la salsa' (España, 2017), un viaje vital y musical de la mano de El Cigala.

El Centro Federico García Lorca y la Filmoteca de Andalucía son los espacios elegidos para acoger los títulos que no podían faltar en esta edición del Festival Cines del Sur y que forman parte de una de las secciones más especiales: Perlas del Sur. Se podrán ver entre el 5 de junio y el 10 de junio. Un gran ejemplo es 'Last men in Aleppo' (Dinamarca-Siria. 2017), el documental en el que el director sirio Feras Fayyad (que forma parte del jurado) captura el día a día de tres voluntarios que se lanzan a los distritos bombardeados de la capital Aleppo en busca de signos de vida entre las ruinas de la ciudad.

No es la única joya de esta sección. 'The breadwinner' (Canadá, Irlanda, Luxemburgo. 2017), otra cinta nominada en los Oscar a Mejor Largometraje de Animación ha supuesto un alabado debut para su directora Nora Twomey.

'Do you remember the Philippines?' (España-Filipinas. 2017) es otra de las grandes sorpresas de Perlas del Sur. Dirigido por Sally Gutiérrez, el documental explora de manera fascinante los rastros de la globalización entre el pasado y el presente en un diálogo poliédrico entre España y su antigua colonia Filipinas.

Por último, 'Camarón. Flamenco y revolución' (España. 2018) logra acercarse a una de las figuras más apasionantes que ha dado la música en el siglo XX. Alexis Morante descubre en este documental a la persona detrás del mito, así como el legado universal de su obra 25 años después de su muerte.

Las escalinatas del Palacio de Congresos acogen los cinco documentales musicales que forman parte de la sección Docs&Music, algunos de los cuales se podrán ver también en la Fundación CajaGranada de Motril. Será entre el 4 y el 8 de junio.

Se trata de trabajos que se acercan a figuras clave de la música como Astor Piazzolla o Rubén Blades, gracias a los títulos 'Tango en París, recuerdos de Astor Piazzolla' (Argentina. 2017), dirigido por Rodrigo H. Vila, y 'Yo no me llamo Rubén Blades '(Panamá, Argentina. 2018), dirigido por Abner Benaim. Pero también hay cintas que nos descubren nuevos sonidos. Es el caso de 'Dos orientales' (Uruguay, Japón. 2017), la cinta en la que Sofía Casanova y Sofía Córdoba unen dos culturas dispares y aparentemente opuestas a través de dos grandes nombres de la música de Uruguay y Japón: Hugo Fattoruso y Yahiro Tamohiro.

En 'Ethiopiques, revolt of the soul' (Polonia, Alemania. 2017), Maciek Bochniak homenajea a la música de Etiopía que a finales de los 90 llevó a las estanterías de las tiendas europeas el periodista francés Francis Falceto.

Paul R. Chandler, que visitará Granada para presentar 'It must make peace' (Mali, Canadá. 2017), documenta tras tres años de rodaje en remotas localizaciones de Mali los ritmos y sonidos de quienes podrían ser los últimos salvaguardas de las tradiciones populares del país.

La XI edición del Festival Cines del Sur dedica la sección Transcine al director iraní Abbas Kiarostami (Teherán 1940-París 2016), una de las figuras fundamentales del cine de las últimas décadas, a quien el certamen granadino rinde entre el 6 y el 8 de junio un merecido homenaje en el Palacio de los Condes de Gabia a través de tres películas programadas por José Luis Chacón, responsable del Departamento de Artes Audiovisuales de la Diputación de Granada.

La primera de ellas es 'Correspondencias Víctor Erice-Abbas Kiarostami' (España, Irán. 2005-2007), una obra producida por el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) con motivo de la retrospectiva dual que celebró el Centro Pompidou de París en 2008 y que recopila las cartas fílmicas que se cruzaron Erice y Kiarostami desde 2005.

Otro de los títulos que se podrán ver en Transcine es 'Five dedicated to Ozu' (Irán, Francia, Japón. 2003), el homenaje que hacía Abbas Kiarostami al maestro del cine japonés, Yasujiro Ozu, cuyo estilo evocativo sería una de las grandes influencias en su filmografía. Cinco escenas rodadas por el propio director en playas del Mar Caspio y Asturias componen esta obra repleta de poesía.

No podía faltar en esta retrospectiva el último film del maestro iraní. '24 frames' (Irán, Francia. 2016) es un proyecto formado por 24 segmentos de exactamente cuatro minutos y medio de duración, en el que el director imagina el antes y el después de las 24 imágenes del título.