Llueve música en la 'Nueva Galicia del Sur'

A caballo de todos los estilos musicales, desde el rock a las orquestas clásicas, el flamenco y la ópera, el almeriense-granadino David Montañés se mueve con soltura de forma tan transversal como diagonal: su 'Requiem para Coro, Banda de Rock, Trompetas del Apocalipsis y Danza' resume todo lo dicho. En 2015 representó a España en la Cumbre Internacional del Tango de Zárate, Buenos Aires, donde obtuvo un éxito rotundo musicando textos de 'Bodas de Sangre', y ahora retoma el 'pensamiento triste que se baila', que dijera Discépolo, en el amplio programa del Festival de Tango estrenando 'Infiernito & Purgatorio' junto con Javier Sola, el cantante de los hispanobritánicos (y ahora granadinos) The Gulps. El festival de Tango estará en diversos escenarios desde el miércoles al domingo.

Un grupo de la Costa no podía llevar otro nombre que el del Ron. Ese espirituoso oscuro y dulzón que, y es una anécdota, más de varios músicos cubanos de paso por sus festivales se han llevado por cajas. El cuarteto lo forman Carlos Martín (gt), Pedro Arousa (bj), Roberto Joya (bat) y Jesús Mata (saxos). Y estrenan un repertorio de algo que ha dado tanto juego como el jazz en el cine, con estandarazos del tipo 'Día de vino y rosas', My Favorite Things', 'Los Picapiedra', 'Smile' y tantas otras. Serán las que suenen en el coquetísimo Teatro Calderón de Motril el miércoles (20h).

El cantante y compositor carioca, con base entre Lisboa y Barcelona, Leo Middea, llega a Granada por primera vez. Leo ha cautivado audiencias en tres continentes con su guitarra y su carisma incomparable, fusionando la tradición de la música popular brasileña con elementos pop, y cantando en sus textos a los encuentros humanos. Ha sido el primer artista brasileño en llegar a la final del prestigioso 'Festival da Canção' en Portugal, y las canciones de su disco 'Gente', grabado entre Ámsterdam, París y Brasil, tiene 100,000 oyentes mensuales en Spotify y más de 10 millones de reproducciones. Se estrena el jueves en la J&J (22h).

Cuando te dicen de un día para otro que eres el artista más escuchado del mundo puede darte mucho vértigo, sobre todo por el día de después. El coruñés se bajó del tren de las celebridades instantáneas rechazando todas las propuestas de la industria pero flor interesada de un día para recolocarse. Y eso que digerir que una canción soltada en la inmensidad de internet, 'Si no estás' supere los 900 millones de escuchas (solo) en Spotify no debe ser nada fácil. Pero Quintero entiende, com Mguel Ríos y Am,aia que lo de la música es una carrera de fondo. Y paró. El cantautor gallego se ha puesto en marcha con la gira 'Es Solo Música 2025' que pasará por diversas capitales europeas, y también por Granada: el viernes en la Copera (21h).

Françoise Hardy nos dejó hace ya medio año, y con ella se fue uno de los grandes mitos del siglo 20. Objeto de deseo para una generación, la icónica cantante (y actriz, y modelo parisina) mantuvo hasta casi el final una carrera musical que con aquella canción llamada 'Tous les garçons et les filles' nos robó el corazón nada más aparecer en 1962, el nuestro y el de nombres totémicos como Iggy Pop o Bob Dylan, que bebió también los vientos por ella. Cualquier homenaje a su recuerdo o a la música francesa en general siempre será bienvenido, como el que proponen el cantante y multiinstrumentista francés Damien Gaborieu (Damián Gaborió en traducción rápida) junto con Chesco y Alfonso Alcalá el viernes en los Conciertos del Claustro (hotel Santa Paula) 2:30h.

Protagonistas de algunos de los conciertos memorables de la historia de la música en Granada, como aquel que en Ifagra congregó a 15.000 personas para ellos solos, los pucelanos Celtas Cortos viven y muy bien a juzgar por su agenda y las crónicas de sus conciertos. Con dos millones de discos vendidos y más de tres mil conciertos dados, Celtas Cortos son unos clásicos de la música atlántica como vehículo de compromiso y vitalidad. Lo último suyo ha sido liarse con la orquesta clásica Orquesta Virtuos Mediterrani para una gira por teatros ('Solos ante el peligro') que pasará por el Palacio de Congresos el viernes (21h)

El cantante gallego, cuya canción 'Lodo' inspiró la campaña turística de la Xunta, vuelve a Granada tras su exitosa y multitudinaria actuación del Paseo del Salón en 2023 (otro ciclo más fulminado en la ciudad, por cierto). El músico coruñés vivió en el centro del huracán la primera década del siglo a los timones de Deluxe, una marca referencial del pop español, hasta que la presión le hizo saltar por la borda. Conocido por sus marcas anteriores como la Elephant Band, Lovely Luna y Deluxe, Xoel López siguió la 'obligatoria tradición' de su patria chica y se fue a hacer las Américas. Allá debió ejercer de gallego al cuadrado (primero por español y luego por gallego de verdad), comenzó desde cero prácticamente con su guitarra como si fuera un principiante y no un músico con más de diez discos publicados. Recorrió Colombia, Uruguay, Chile, Venezuela, Brasil y diversos puntos de Estados Unidos, de bar en bar, escenarios surtidos y regresó sencillo, cercano y sin ninguna ínfula de indiano. Con los maravillosos discos 'Atlántico' y 'Paramales' realizó una parábola similar a la del protagonista de 'La estrella azul', volviendo completamente abducido de las músicas populares sudamericanas. Agotado el ciclo vital de 'Caldo espíritu', llega a la Aliatar el viernes (22h).

El guitarrista británico Willy James es el antepenúltimo (cronológicamente hay varios después) de los músicos extranjeros afincados en Granada en los últimos tiempos. Inglés, nacido en Nottinham cosecha del 64, llegó a España tras tocar, en plan trotamundos, por toda Europa (Holanda, Alemania, Bélgica, Francia), y se quedó. En poco tiempo, y tras tocar en formación de a uno en fondo, ya tenía armada su banda, y no una, sino varias. También hace dúo con el cantautor argentino Mario Ojeda, también con muchos kilómetros y propuestas (Trovamundos, Sabineros, Los Salmones, MOBand…), juntos para dar cuenta de la música americana. Habrá sitio para aparcar los caballos en la puerta del Entresuelo el viernes (22h).

Tomando el nombre de un centro comercial (buena moda, ahí están también Alcalá Norte…Y no, los granadinos Nevada no tiene nada que ver con la multitienda armillense), Parquesur son tan grupo como performance. Sus miembros formaron parte de marcas previas como Escombro, Fario, Sou Edipo o el Páramo. Y al frente de este colectivo está Javier Ferrara «un frontman entre Ignatius Farray y Javier Gurruchaga, al que amarás u odiarás, pero nunca olvidarás», como se ha escrito de él. Hace tres años colaboraron con los Califatos sevillanos y publicaron 'Si no fuera por estos momentos, sería por otros', presentado en su momento como «una vuelta de tuerca a la idea de 'Rock en castellano'». Desde entonces baten sin prejuicios el Indie con el Hip Hop, el Synth-pop, el Punk, Stoner, el verso hablado, con Ionesco y el teatro del absurdo. A finales del pasado año salía 'Si molesto, os vais', su tercer álbum, que es el que traen en directo el viernes al Lemon (22h).

Martina Pícaro es Lamaar, una cantautora residente en Granada de procedencia italiana. Se la conoce por una intensa actividad personal y colectiva, en varios frentes sonoros de ascendencia afroamericana, lo que ella autodefine como 'Latin Soul Blues'. Su música fusiona ritmos latino-caribeños, aires andaluces y el metal del Soul, Blues y Gospel que posee su garganta. Su último equipo de trabajo lo forman los cubanos Leonardo Esquivel (batería y percusión latina), Yandro Reinoso (piano y tres) y Jesús Esquivel (saxo, flauta y percusión menor), así los que asisten a su conciertos tienen bien garantizadas la clave y el son con sonido de 'grupo típico'. Prepárense los bailadores que tienen cita el sábado (18h) en el Lemon.

Conocimos con su primer disco, 'Who Is Frederick Montana?', a este cuarteto granadino, dedicado al noble arte de la música de ascendencia estadounidense, la 'Americana', vamos. Con canciones como 'Down Mississippi', 'Procastination Destination' y la titular, así como alguna versión de bandas icónicas tal que la Marshall Tucker Band ('Can't You See') se han hecho un hueco en el corazón de los más vaqueros del lugar. Tarambana Plaza de Atarfe, sábado (18h)

El ilicitano Francisco Contreras Molina ha hecho como los revolucionarios de la pintura, subvertir a los clásicos desde el conocimiento absoluto de sus antecedentes. Un dinamitero teórico-práctico de los todos los prejuicios, piscinero por definición, que se tira de cabeza a la improvisación, el krautrock, la electrónica, electroacústica, el ruidismo, las performances o las músicas contemporáneas sin perder su esencia flamenca. Ahí son nada sus experiencias con Fuerza Nueva y Toundra. Para él, el 'Omega' no fue un final sino un comienzo de un mundo inexplorado. Cada una de sus comparecencias siempre es distinta, como lo será su participación en el ciclo Al Oído El sábado a las 19:30h en el tetrao Martín Recuerda de Pinos Puente se las verá con otro que tal (miren más arriba): David Montañés.

El Sr. Olmo es Antonio Olmo, cantante que fuera de Son de Nadie (ahora de parada biológica) vuela solo. Tras tres años en Tenerife ha vuelto a Granada para retomarlo donde lo dejó, con el disco 'Renasiento', el primero en solitario aunque muy bien acompañado. Música fresca y sobre todo optimista, muy recomendable para estos tiempos inciertos. Para este concierto de reencuentro ha contado con los Elsa Bhör de acompañantes. En la J&J el sábado al as 20:30h.

Los infinitos fans de Los Beatles saben que hay numerosas adaptaciones de sus canciones a todo tipo de estilo musical, desde el Jazz y la música clásica al Soul, el Rock y hasta la música andina. Sus canciones abrieron muchísimas puertas para que circulara el rock y el pop posteriormente, y numerosos artistas les devolvieron el favor llevándoselos a su terreno. El trío formado por Nicolás Bianchi (guitarra y coros), Jeremías Iglesias (bajo y voz) y Ale Manca (batería) ha optado por el camino que inauguró Jimi Hendrix haciendo el 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band' en 1967, es decir, arrimando la sardina a las ascuas del Bluesrock. Así por ese formato tan esencial en el género pasan Let It Blues el cancionero de los Fab Four. Óiganse el domingo (18h) en la Terra Blues de Santa Fe.

El montevideano José Luis Lopretti se convirtió de joven en un multinstrumentista en su ciudad natal, estudios que luego amplió en Holanda, donde también llegó a ser durante una década profesor en los conservatorios de Rotterdam y Amsterdam. Ha compartido escenario con numerosos artistas internacionales y es uno de los músicos preferidos por 'las' cantantes, ya que ha puesto su piano al servicio de 'donnas' como Lilian Vieira, Fernanda Tassía, Rosa Lazar, Ángela Muro, María Romero, Estrella Acosta, María Catharina, Verónica Castro... y grabado con Michael Simon & Roots United, y a su propio nombre: 'Candombe' y 'Un tango más'. Siempre se le escucha con el eco con del peso de la tradición sonora suramericana (milongas, chacareras, tangos, zambas, candombes...) al fondo, como elemento base para la improvisación jazzística. Autor de discos como 'Candombe 1998' y 'Un Tango más' se presenta el domingo en la sede Oolyakoo (20h).