Las 'constelaciones' con rayos láser de la fotógrafa Cristina Beltrán, en la sala Zaida

Para entender muy bien el proceso creativo, el visitante puede asomarse a la ventanita de la instalación titulada 'Fase V demo', una caja negra con un proyector láser que emite unos haces que adoptan apariencia corpórea gracias a las gotitas de agua minúsculas que genera un humidificador ultrasónico. El efecto, que por momentos se asimila a una aurora boreal, se amplifica por la colocación de dos espejos. Una experiencia donde se entremezcla la física y el arte.

También resulta muy interesante una videocreación, llamada 'Turbulenta beats #1', en la que Cristina Beltrán emplea el mismo procedimiento para crear una pieza de cinco minutos donde luz y música 'juegan' y se combinan de forma acompasada. Para ello, para producir la apariencia matérica, la artista utiliza materiales que flotan en el aire. Hablamos de aerosoles, polvo de tiza, humo e incluso purpurina.

La observación y la indagación sobre la luz constituyen un eje fundamental en la cosmovisión y en la producción artística de Cristina Beltrán. La experiencia escópica con iluminación láser que ella ofrece en Facba cataliza una compleja deriva procesual realizada entre la fotografía, el sonido, la óptica y la investigación.

En su aproximación poliédrica y experimental, la metodología de Cristina Beltrán permite incorporar valiosas colaboraciones con artistas, músicos y científicos. 'Láser turbulenta' nos lleva a lo primario, al carácter más emocional y social de nuestras sensaciones, a lo ancestral desde lo físico y lo empírico.

Cristina Beltrán afirma que a lo largo de los años, su obra fotográfica ha tomado un camino en el que si bien la temática es poliédrica, conviven factores comunes que la hacen reconocible. «Tanto en mis proyectos de retrato como en los de espacios, objetos o fotografía conceptual, la sencillez y limpieza de las líneas, las composiciones cuidadas y equilibradas definen la base estética de mi manera de trabajar».

Según explica la artista, en su trabajo coexisten dos tendencias: «Por un lado, una faceta de mi obra más luminosa en la que la intención es producir imágenes que abracen, que permitan una lectura sin complicaciones, clara, directa, y que a su vez inciten a una observación más profunda y precisa de sus particularidades. Y por otro, una interpretación menos evidente de la realidad en la que dirijo la mirada a lugares poco comunes, donde lo oscuro y enigmático construyen un imaginario propio. Es en esta parte de mi obra donde a menudo la luz suele ser la protagonista, tanto que se llega a convertir en el sujeto principal de mis imágenes». 

En 'Láser turbulenta' utiliza la iluminación láser para investigar la percepción del espacio más allá de los planos y volúmenes físicos que lo definen. La iluminación láser, por sus propias características matéricas, posee la capacidad de tener un aspecto cercano a lo sólido, lo cual se intensifica al interaccionar con micro partículas como los aerosoles, el humo o el polvo en suspensión, adquiriendo un aspecto casi orgánico. Con esta materialización de la luz, y por consiguiente de los espacios 'vacíos', se pretende proporcionar una experiencia estética a través de una instalación visual y sonora que transforme la penumbra del espacio, mutándolo, llenándolo de planos de luz láser, dividiéndolo con ella, aún sin presencia de personas.